يمزج أسبوع الموضة في لندن بين التويد وY2K وسط الكآبة الاقتصادية

لندن – من التويد إلى الجينز الشهير منخفض الارتفاع في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كشف أسبوع الموضة في لندن عن مجموعة من الأنماط يوم الجمعة، مستهلاً موسمه الأربعين الذي خافت بسبب الاقتصاد الكئيب في المملكة المتحدة.

وسيعرض حوالي 60 مصممًا، بدءًا من المواهب الصاعدة إلى العلامات التجارية الشهيرة مثل بربري، تصميماتهم الجديدة على مدار خمسة أيام، على أمل جذب اهتمام المشترين والمؤثرين في مجال الموضة.

عرض المصمم الأيرلندي الأمريكي بول كوستيلو، الذي حمل عنوان “Once Upon a Time” – في إشارة إلى الفيلم الشهير “Once Upon a Time in America” ​​عام 1984 – معاطف ذات أحزمة واسعة مصنوعة من اللون البني الفاتح والفحم الحجري والتويد المربعات.

وتغيب كوستيلو (78 عاما)، وهو طريح الفراش بسبب فيروس، عن الحدث.

الجيل Z المفضل

وفي عرض مبكر آخر، قدمت الأوكرانية ماشا بوبوفا، إحدى الشخصيات المفضلة لدى جيل Z، مجموعة مستوحاة من أزياء أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

تم تقديمه على خلفية موسيقى التكنو وأمام حشد من الشخصيات المؤثرة، وظهرت فيه عارضات يرتدين سراويل منخفضة الخصر، وملابس جينز باهتة – وأحذية ذات كعب عالٍ مع جراميق طويل.

وفي مكان آخر، عبّر المصمم التركي بورا أكسو عن مزاج أكثر كآبة، بهدف العثور على “أنقى جمال وسط أكثر الأهوال حيوية” والاحتفاء به.

ارتدت العارضات النحيفات صدريات بأكمام واسعة، وعباءات من الدانتيل، وتنانير منسدلة، وبلوزات، وسترات رجالية، واستعرضن أنغام الموسيقى البطيئة، مع الألوان الكريمية، والرمادية، والأسود، والأزرق الداكن.

استخدم المصمم، الذي استلهم أعمال النحاتة إيفا هيسه التي فرت من ألمانيا النازية عندما كان طفلاً في عام 1938، درجات من اللون الوردي وأحمر الخدود للاحتفاظ بالطاقة الأنثوية الخفيفة، مع الاستفادة من المخزون القديم واللفافات المرفوضة لملابسه. .

قدم المصمم البريطاني إدوارد كراتشلي الشكل الرجولي لراعي البقر، مزينًا بقبعة ومعاطف واسعة، تم تخريبها بإضافة قطع لاتكس، وأكتاف ماكسي، وطبعات دقيقة مستوحاة من العصور الوسطى، وشعر طويل مموج على كل من الرجال والنساء.

وقت مضطرب

وعلى الرغم من حماسة الجمهور، فإن العرض يأتي في وقت مضطرب بالنسبة لصناعة الأزياء في بريطانيا، وسط الحواجز التجارية بعد خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي وأزمة تكاليف المعيشة التي يغذيها التضخم في البلاد.

وقد دفع هذا الوضع بعض المصممين الناشئين إلى التشكيك في جدوى الاستثمار في أحداث الموضة البريطانية.

تصدرت النجمة الصاعدة ديلارا فينديكوغلو عناوين الأخبار في سبتمبر الماضي بعد أن ألغت عرضها قبل أيام من الحدث لأسباب مالية.

وقالت كارولين راش مديرة LFW لوكالة فرانس برس إن الصناعة، التي توظف ما يقرب من 900 ألف شخص في المملكة المتحدة وتساهم بمبلغ 21 مليار جنيه استرليني (26 مليار دولار) في الاقتصاد البريطاني، تواجه “أوقاتا صعبة للغاية”.

لكن ما يمكن استخلاصه من 40 عاما، كما قالت، “هو أنه في الأوقات الأكثر تحديا من الناحية الاقتصادية، ترى الإبداع الأكثر روعة”.

وأضاف راش: “هناك رد فعل غريزي تقريبًا تجاه ما يحدث في المنزل”.

“آمل أن يكون الإبداع الذي سنشهده خلال الأيام القليلة المقبلة مشجعًا بشكل لا يصدق، وأن يتحدث عن دور الثقافة والإبداع في المجتمع.”

أقيمت النسخة الأولى من أسبوع الموضة البريطاني في عام 1984 في خيمة أقيمت في ساحة انتظار السيارات التابعة لمعهد الكومنولث السابق في غرب لندن.

في البداية، تم التغاضي عن العاصمة البريطانية، لكنها اكتسبت سمعتها المتمردة بفضل أساطير مثل فيفيان ويستوود وجون غاليانو، اللذين وضعا المدينة على خريطة الموضة، ثم مع حقبة “بريطانيا الرائعة” في التسعينيات، وهي فترة النشوة الثقافية عندما كانت ستيلا مكارتني أو ستيلا مكارتني. قام ماثيو ويليامسون بتصميم أزياء عارضتي الأزياء كيت موس ونعومي كامبل.

منذ ذلك الحين، فقدت لندن بعض جاذبيتها، مع رحيل نجوم المصممين والبيوت المفضلة لباريس، مثل ألكسندر ماكوين أو فيكتوريا بيكهام.

ومع ذلك، فإن برنامج رعاية NEWGEN التابع لـ BFC، والذي يدعم المصممين الشباب، أكد مكانة لندن كحاضنة للمواهب.

وعلى الرغم من أنه لا يزال أقل شهرة من باريس أو ميلانو، إلا أنه يتم الاحتفال بأسبوع الموضة في لندن لأنه أكثر حرية، وأكثر تطرفا، وأقل تعقيدا.

تهدف نسخة الذكرى السنوية هذه أيضًا إلى تسليط الضوء على قدر أكبر من التنوع والشمولية، من حيث أشكال الجسم أو الأعمار أو ألوان البشرة للعارضات، وكذلك في مجموعات المصممين، مع هويات أو إلهامات من منطقة البحر الكاريبي أو إيران أو الهند أو إثيوبيا. .

وستشهد عطلة نهاية الأسبوع أسماء أكثر شهرة مثل جي دبليو أندرسون، وريتشارد كوين، وأهلواليا، وسيمون روشا، قبل عرض بربري المقرر مساء الاثنين.